好的設計不僅是在內容的優秀，而且在形式上也具有獨特的設計表現。所以設計的藝術美很大程度上是體現在設計形式上，是否具有視覺表現力是設計所追求的形式美的原則。所以任何一幅設計作品在形式的表現方法上，通過形式美的構成法則，將需要設計的內容與形式巧妙地融入，形成具有審美感染力的品牌設計。

設計形式美法則

形式美是點、線、面、體這些元素的規律性組合，而創作出的美的形式法則。在現實生活中雖然人們由于經濟地位、文化素質、思想習俗、價值觀念等不同而有不同的審美追求，然而人們對美與丑的感覺大多數人都存在著一種共識。所以在我們的日常實踐中依據客觀規律，提煉出的美的形式法則，在被人們的視覺感官接受后，而逐漸形成的視覺經驗。

形式美法則一般概括為六大類：對稱與均衡、變化與統一、對比與協調、節奏與韻律、比例與尺度、空間與張力。

1、對稱與平衡

對稱是指中心兩側或多側的形態，在位置、方向上的互為相對的構成。這種形式帶來的視覺感受趨于穩定與端莊，顯示出規范、嚴謹有序、安靜平和的形式特征。平衡是指畫面的多個重心相互作用，整體和諧完美各組成部分之間穿插得當，看上去比較舒適。這種形式比較自由、活潑，沒有固定的模式，只是整體具有平衡之美，同時又保持形象的動感。

2、變化與統一

變化是指強調突出各元素的特點，使畫面具有豐富多彩的差異性。但變化中要有主次之分，局部應服從整體。變化過多顯得雜亂無章，沒有變化又呆板沒有生氣。統一是指對那些復雜的、變化的狀態所構成的富有秩序的整體美感。

3、對比與調和

對比是指兩種矛盾的狀態，有行的對比如：大小、方圓、曲直、長短、粗細等。質的對比如：精致、粗糙等；感覺的對比如：動、靜、剛、柔、活潑、嚴謹等。調和有廣義和狹義之分。狹義是指“同一”與“類似”。如：圖形的大小一樣或接近，色彩相同或相反等。追求的效果是安定少變化。廣義的調和是指舒適、安定、完整等。

4、節奏和韻律

節奏與韻律原本來源于音樂，是藝術美的重要表現形式，沒有節奏和韻律的藝術創作，給人的感覺是呆板僵化的沒有生命力。節奏和韻律是通過圖案的點和線的排列來體現，節奏是統一中的變化頻率。韻律中的“韻”側重于變化，而“律”則偏重于統一。所以在形式美的表現方面，變化和統一與節奏與韻律是相關聯、相互體現的。

5、比例與尺度

比例與尺度不僅是定量的關系，而且也是一種美感特征的數據化、理想化的集中體現，它將美感和感知因素轉為理想認識，作為形式美感我的量化標準來權衡美表達美。

6、聯想與想象

聯想是思維的延伸，它由一種事物延伸到另外一種事物上。例如圖形的色彩：紅色使人感到溫暖、熱情、喜慶等；綠色則使人聯想到大自然、生命、春天，從而使人產生平靜感、生機感、春意等等。設計的形式美會產生不同的聯想與想象，由此而產生出圖形的象征意義，被視為一種視覺語言的表達方式。

形式美法則，是人類在創造美的形式的過程中對美的形式規律的經驗總結和抽象概括。? 形式美源于客觀事物外觀形式的美，它涵蓋人們生活中的方方面面。大自然的光影、事物的自然肌理、千奇百怪的自然景觀，人造的一切事物等都是構成形式美的源頭。

形式美的形成不是自然形成的，是由美的外在形式演變而來，是經過長期的模仿、復制等勞動過程，使原來美的事物逐漸規范演變為一種規律化的形式，而形成的一種審美。這個長期的過程包括心理、觀念、情緒諸多因素的沉淀。因此，紅色表熱烈，直線表剛硬等等的這種“有意味的形式”美。